艺术家是什么？什么样的人才能称之为艺术家？

艺术家是比较复杂的定位，应有多方面考量因素。

首先，艺术家本身要拥有大量的艺术作品，这些作品的原创含量决定了你艺术家的个人特质、技术难度、兴趣追求、创作观和世界观。作品是艺术家精神面貌的呈现，自然就是代表艺术家总体技艺水平、创作观和精神追求。

第二，艺术家应尽其所能创作代表性作品，也就是要有精品意识，创作力是综合思考、专业学养与精神追求融合的结果，因为艺术家的水准评定没有标准，但是艺术家最典型的作品往徒最容易引起大众关注、友响和共鸣。

第三，艺术家应该尽量靠艺术专业在生活和社会中立足，并积极创造条件投入到艺术创作中，以艺术为中心的创作生活，艺术家与名气的关系是先有艺术品这个蛋。再有艺术家这只鸡，先有出彩的发型作业，才有理发师。

第四，艺术家要有献身艺术的抱负和为艺术奋斗终生的执行力。这一点很重要，说的是后天努力和创作毅力，决定了艺术家自身定位。

第五，受众和市场认可的专业艺术家身份和影响力，具有阶段性特点，需要等待时间和历史的验证。

暂时想到这些，随手记下，以应所问。

艺术家都很孤僻吗？

艺术家大多都有些个性，多少会有些恃才傲物的感觉，但是个性不一定就是孤僻。应该说，艺术家的思维方式在很多时候的确与一般人是不太一样的。

尽管刚结束的全国美展被认为是临摹照片的展览而饱受诟病，陈丹青更是直言现在的画家大都缺乏文化底蕴，作品也缺乏个性。但是，中国当代的艺术家以及他们的作品还是有不少很有个性的。

形成艺术家个性的原因挺多，影响最大的还是个人的人生经历，此外，和他们所受的教育和生活的环境等都有很大关系。有时候，个性就是艺术家艺术创作的生命线，在很大程度上决定着艺术家艺术创作的发展方向。

要说个性有点孤僻的艺术家，惊龙轩首先想到的就是曾梵志。曾梵志被认为是当代中国较具代表性和国际影响的艺术家之一。以其独特的语言风格和敏锐的社会批判，受到评论界广泛的赞誉，屡屡在拍卖市场创造出天价作品。

但是，曾梵志的作品个性很明显，很多作品类似于儿童画，普通大众并不容易接受，却包含着深刻的文化内涵。据说曾梵志在墙上挂着毕加索的作品，时常受其感染和熏陶，对他艺术风格的形成起了很大作用。

很少有人知道，其实曾梵志的内心是孤独的，似乎很多优秀的艺术家都习惯了孤独。只要进了画室，一切名利都置之度外，也不喜欢跟外界交流，真的就变得孤僻起来了。或许，这就是很多人都认为艺术家大多孤僻的主要原因吧。

曾梵志让我印象最深的一幅作品是《狼》，据说曾梵志创作这幅作品时不小心伤了拿笔的右手，但是曾梵志沉迷于创作的状态中不能自拔，尝试用左手画画。大概也正是这个原因，让这幅作品更加具有感染力和艺术个性，欣赏的时候，明显可以感觉到画家在表达自己的孤傲和寂寞。

还有一个不能不提的极富个性的艺术家就是吴冠中先生。陈丹青就讲述过一个关于吴冠中先生的真实故事，当时吴冠中担任清华美院的博导，一次清华美院招生，把学生的作品都挂在墙上，请吴先生评画打分。吴先生颤颤巍巍的看了一圈，大声说：“一个不招！”

在这个时代，书画圈受到功利心侵蚀相当严重，可谓乱象丛生，很少有人能像吴冠中先生一般耿直了。吴先生的一生都带着文人的耿直与清高，始终无法变得圆滑，这便是一个真正的艺术家的个性，当然，你也可以称其为“孤僻”。

孤僻对于我们来说不算什么好事，但是对于一个出色的艺术家来说，有时候却显得极为难得。

当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！