学习书法应该看哪些古代理论书籍，最核心最实用的？

学习书法应该看哪些古代理论书籍，最核心最实用的？

中国古代的书法理论文章很多，大体罗列如下：

【两汉】

许慎《说文解字序》

崔瑗《草书势》

赵壹《非草书》

蔡邕《笔论》《九势》

【两晋】

成公绥《隶书体》

卫恒《四体书势》

索靖《草书状》

卫铄《笔阵图》

王羲之《题卫夫人〈笔阵图〉后》《书论》《笔势论十二章》《记白云先生书诀》

【南北朝】

王愔《古今文字志目》

虞龢《论书表》

羊欣《采古来能书人名》

王僧虔《论书》《笔意赞》

江式《论书表》

颜之推《论书》

萧衍《观钟繇书法十二意》《古今书人优劣评》《草书状》

陶弘景《与梁武帝论书启》

袁昂《古今书评》

庾肩吾《书品》

释智果《心成颂》

【隋唐五代】

欧阳询《八诀》《三十六法》《传授法》《用笔论》

虞世南《笔髓论》《书旨述》

李世民《笔法诀》《论书》《指意》《王羲之传论》

孙过庭《书谱》

张怀瓘《书断》《书估》《二王等书录》《书议》《文字论》《六体书论》《评书药石论》

蔡希综《法书论》

窦臮 窦蒙《述书赋》并注、《述书赋》语例字格

徐浩《论书》

颜真卿《怀素上人草书歌序》《述张长史笔法十二意》

李华《二字诀》

李嗣真《书后品》

韩愈《送高闲上人序》

韩方明《授笔要说》

卢携《临池诀》

释亚栖 《论书》

林蕴《拨镫序》

张彦远《法书要录》

韦续《五十六种书》并序

李煜《书述》

【两宋】

欧阳修《六一论书.试笔》

苏轼《论书》

朱长文《续书断》

黄庭坚《论书》

《宣和书谱》

米芾《海岳名言》《宝章待访录》

赵构《翰墨志》

董逌《广川书跋》

朱熹《晦庵论书》

陈槱《负暄野录》

姜夔《续书谱》

赵孟坚《论书》

【元代】

陈绎曾《翰林要诀》

郑杓、刘有定《衍极并注》

盛熙明 《法书考》

吾丘衍《学古编》

赵孟頫 《论宋十一家书》《阁帖跋》

【明代】

解缙《春雨杂述》

丰坊《书诀》

项穆《书法雅言》

董其昌《画禅室随笔》

祝允明《奴书订》《评书》

赵宧光《寒山帚谈》

【清代】

冯班《钝吟书要》

笪重光《书筏》

宋曹 《书法约言》

梁巘《承晋斋积闻录》《古今法帖论》《评书帖》

吴德旋 《初月楼论书随笔》

万经《分隶偶存》

何焯《义门题跋》

朱履贞《书学捷要》

钱泳《书学》

阮元《南北书派论》

杨守敬《学书迩言》

包世臣《艺舟双楫》

刘熙载《艺概》

周星莲《临池管见》

朱和羹《临池心解》

康有为《广艺舟双楫》

在浩如烟海的书论中，有两个人的书论不能错过，一是王羲之，一是孙过庭。

王羲之自不必言，孙过庭重要在于，他的《书谱》是一部书法理论文章不说，其本身还是一件重要的书法经典作品，尤其是墨迹原作，是习草者必临范本。

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好的书法作品需要具备那些优点？

1、书写规律正确

这里汉字的书写规律指的是基本笔顺产生笔意，笔顺不对则笔意不畅。笔意不畅则失势。

2、线条质感优良

线条的质量的练习应多临习法帖，选择与自己方向相近的法帖学习。孙过庭说，通会之际，人书俱老。古人常说的字的形质多依线条所决定，体现在文人的内在修养、性情与气质，以及对古人笔法的神会。

3、书写法度严谨

书法有法，任何一种书体有其书写的方法和规律，规矩不可废，无规矩则无法，非书法也。现代派的书风多有创造，是为反例。

4、书写品位高古

高古即有古意、有古法，取法立意高古，《易经》有言：取法乎上，仅得其中；取法乎中，仅得其下。

5、笔法运动得道

笔法 是一个书家功力的体现，将古人的经典笔法融于笔端，运用得妙，书写的作品方臻上乘。

好的书法作品需要具备以下要素：

第一要素:精技

一副好的书法，首先要做到笔法精熟、结构规范、章法合理，这是最起码的要求。书法，顾名思义，就是用笔按照书写的规则与法度，遵循汉字的合理结构和规范的章法布局写成的作品可以称之为一副合格的书法作品。但这样的书法作品只能体现创作者的匠技，其作品往往因为过于遵规守法而出现千人一面的情况。比如田英章的许多得意门生，写出来的书法作品简直是千篇一律，一模一样，象印刷出来一样，甚至如果把落款的署名都盖住，大家都以为是同一个人写的。为什么会这样呢?因为在法度的基础上毫无个性，没有创意，所以作品只具匠心，不见艺术。

第二要素:升艺

在技法精熟的基础上融入创作者的个性、情感、意象与及所书写题材的内容、风格、意境，这样写出来的书法作品才能表达思想，展现出其艺术性。好比文不传情，诗不达意，那算不上文学艺术一样。比如你以毛泽东的《沁园春•雪》为题材创作一副书法作品，你用隶、楷来书写是无法表现文章豪放的风格的，只能用行、草书写才能表现出作品的风格和意境。写《满江红》就应用浓墨重笔，写《春江花夜月》就应该用淡墨圆笔。所以韩国把从中国学过去的书法叫做书艺。可见艺是在法的基础上又高于法。

第三:入道

书法的最高境界是表现道。书法只有由技升艺，由艺入道，才能达到巅峰。日本就把源于中国的书法称为书道。道是超越艺术之上的自然法则，是艺术的至高境，不同资质，不同修养的人其书法悟性的差别关键在契合妙理的程度。如果说精技表现的是匠心，那么升艺表现的是意境，而入道则能表现哲理。比如佛教以慈悲为怀，佛门为清静之地，所以佛寺里的书法应该以浑厚宽博、清雅恬静为风格;道教崇尚法于自然，和以阳阳，所以用于道观的书法作品应当以自然变化，阴阳相对，刚柔相济为风格。所以，书家只有从自然之法中悟出书法之神妙之理，才能写出具备精气神韵的书法佳作。法到求艺，艺到求道，方能洞察书法真谛。

好的书法作品需要具备大约三个方面，

一个是技法方面的标准，书法的技法不仅仅包括用笔的提按顿挫或中锋技法，还包括对经典书法的活学活用之技法。经典书法技法是我们现代的的本体标准，所以好的书法作品一定要见传统书法理论与技法。

一个书法风格格调的问题，一件好的成熟的书法作品必定不是一件完全的集字临摹或模仿作品，必定是一件完全具有自己审美理想与经典技法语言要素的作品。

再一个就是书法与文化修养，情感的融入问题。古人说字为心画，书如其人，如其志，如其心性，就在于此。好的书法作品，是充满书法家个人情感的作品，审美理想的作品，并符合经典书法审美标准的作品才谈得上是一件好的作品优秀的作品。