欧洲人为啥那么崇尚艺术？

特别是在文艺复兴和启蒙时代。美学在文艺复兴时期得到了萌芽，人的自我意识觉醒；在启蒙时代，美学被启蒙思想家表现得淋漓尽致，把美学推到至上的位置。因此，欧洲也诞生了很多美学作品和美学大师，如“美学三杰”达芬奇、米开朗琪罗、拉菲，其代表作品分别是《蒙娜丽莎》、《大卫》、《花园中的圣母》；“文学三杰”但丁、彼得拉克、薄伽丘；其代表作品分别是《神曲》、《歌集》、《十日谈》，这些美学大师和作品的出现让欧洲奠定了美学基础，同时也让欧洲美学得到了空前绝后的发展，并让欧洲美学在世界历史上发挥着举足轻重的作用。

19世纪西方艺术流派和主要思想？

19世纪以来在西方流行的主要美术流派：新古典主义美术、浪漫主义与现实主义美术、印象画派、现代主义美术五大流派。

新古典主义美术产生的社会背景:新古典主义美术产生于18世纪末19世纪初的法国，与资产阶级革命有关。18世纪末19世纪初，法国社会动荡不安，伴随着启蒙运动和法国大革命的到来，资产阶级反对旧制度下的陈腐艺术风格，他们需要艺术成为宣传革命，鼓吹自由、平等和共和的有力武器；需要用艺术培植人们的斗争勇气，树立英雄主义的气概。他们追求古代希腊罗马的英雄主义精神，新古典主义美术应运而生。

它的基本特点是：采用古典形式，体现理性和新制度，大多选取了古代希腊罗马的历史和神话题材，人物充满着为自由和共和而战的英雄气概；画风古朴、庄严、典雅，注重素描，强调线条的清晰和准确，追求形式上的完美。

该流派的代表人以及代表作品：法国画家大卫《马拉之死》和《拿破仑加冕式》，安格尔《泉》。