金陵八家的艺术特点？
在中国画史上，把龚贤、樊圻、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡慥、谢荪合称为“金陵八家”。这八位画家都是明末清初在金陵聚集的遗民画家。他们主要的艺术特点：继承五代、两宋时期的传统。且不受摹古之风的影响，均能从自身经历和大自然环境中得到启示，作品写实性较强，并有着不同程度探索性创造。从社会学的角度看，他们隐居不仕，往来于江淮之间，以卖画为生，常常聚在一起，并以诗文书画相与酬唱。虽然他们的人生经历非常相似，但绘画风格却个个迥然不同。因此说，“金陵八家”可视为画家群体的一种泛称，而不是画派之称。
“金陵八家”的艺术各有所成。
樊圻，江苏南京人。字会公，后改为洽公。他擅长绘画，所画的山水、花卉、人物无不精妙。他的山水画取法董源、巨然以及刘松年。他以侧锋的斧劈皴为主，稍加渲染，用笔工细，皴法细密，画风清雅，自成风貌。他不仅擅长山水，又兼能花卉、人物。艺术风格为刚劲有力、坚韧雄峻。传世作品有《柳溪渔》、《堂上祝寿图》、《茂林村居图》、《秋林听瀑图》等。
高岑，浙江杭州人。居金陵，字善长。好学中、晚唐诗，并学画。为人清高，淡于功名，偏信佛教。绘画初学七处和尚，后以已意行之。善画山水、花卉。效法董、巨而有变化，风格多样。作品体现出笔墨浓重粗犷的典型特点。主要有粗细两种面貌，粗笔近沈周，钩染简逸，点苔浓重；细笔画近蓝瑛。笔墨圆润，皴法细密清淡；也有黄公望空灵简洁的钩线法等。画面多古朴自然，洋溢着浓郁的山野气息。写意花卉清逸秀雅。传世作品有《林荫评古图》、《凤台秋月图》、《松窗飞瀑图》、《山水卷》、《青绿山水图》、《灵谷深松图》、《松林茅屋图》，以淡雅的笔墨表现出小桥流水、景色苍郁的一派清幽意境。
邹喆，江苏苏州人。字方鲁。自随父游金陵（今南京）后，迁居此地。画风清淡秀雅。善山水、花卉。山水工稳而有古气。画面山石钩线粗犷，皴法乱柴、披麻、雨点兼融，墨色以凝重深厚见胜。兼长水墨花卉，钩勒敷染，有元代王渊风格，写大松奇秀，尤为人们珍重。作品用笔拙朴，不求甜俗。如《松林僧话图》，山林苍劲质朴，用笔粗健，气势雄浑。传世作品有《松林僧话图》、《山水》册、为《金陵八家册》之一，《云岳水村图》、《松林僧话图》、《江南山水图》等。
吴宏，江西金溪人。移居江宁（今南京）。字远度。自幼好绘事，自辟蹊径。曾渡黄河，游雪苑，归而笔墨一变，纵横放逸。画作大多取材于自然景物及仰慕的桃花源仙境，构图疏密相间，气势雄阔。的山水画追求清雅，如《江楼访友图》，笔墨飘逸，意蕴深远。八家中数他的画风最为粗放，浑融无际，任凭想象，景色细致苍郁，充满了生活气息。偶作竹石，亦有水墨淋漓之致。传世作品《山水》册页、《江山行旅图》卷、《松溪草堂图》、《竹石图》、《山村樵牧图》等。
叶欣，云间（今属上海市）人。流寓金陵。字荣木、云间。性格孤傲，不善与人交往，向往桃花源仙境，仰慕隐士陶渊明。擅画山水、花卉。山水取法以布局古雅见长，用笔轻细，墨色轻淡，喜作凄清荒寒之景致，山石常用解索皴兼折带法，用笔楚楚，风格淡远。传世作品有《葛洪移居图》、《山水》册页、《鹤舞千年树》册页等。
胡慥，秣陵（今南京）人。字石公。精拳技。善画山水、花鸟。山水苍茫浑厚，常用虚实映照、黑白对衬的方法，营造出空灵飘逸的诗意画面，内涵溢出画外。画花鸟，钩勒简劲工细，具宋人之法，设色清雅明丽，形象毕肖。尤擅画菊，能尽百种，备见神妙。亦绘人物。他的山水有超然尘外的感觉。如《溪山隐逸图》，景色安逸平和，点染随意，风格爽朗明快。传世作品有《葛仙移居图》、《草虫》、《山居观梅图》等。
谢荪，溧水人。字缃西，又字天冷。寓居南京。擅画山水、花卉。山水多吴门文征明派遗意，用笔细秀，工整中见古拙，山石多奇险之势，青绿设色间以浅绛，鲜丽洁雅。花卉远宗宋人，近受陆治影响，构思别致巧妙，笔墨清秀工细，敷色明丽，富有机趣。用笔工中带拙，所画《青绿山水》，非常工细，却显雄润。传世作品有《荷花图》册页，《山水》册等。
龚贤，字半千。江苏昆山人。迁居南京。出身贫苦，性情孤僻，刚正不阿。在南京的“复社”中是知名的人物。画山水，初从北宋入手。主要师法董源，二米，主张革新，强调以自然为本，抒发自己的情感，成一家风格。他把山水画艺术的表现概括：笔法、墨气、丘壑、气韵。并以创造丘壑为重。他的用笔是“秃而老”，在描写涧壑溪桥、茅亭古树时，不着晕染而气势自然，苍劲深厚。画山石皴擦多至十余次，而常以浓淡不同的厚重颜色，相当真实地刻划出湿润多雨的山林景色，具有一种厚重浓淡、沉雄郁茂的独特风格。他的作品还有“白龚”“灰龚”与“黑龚”之说。一些作品，以简取胜，对用淡墨勾出的形略加渲染，画面很清秀、淡雅，这类作品被称为“白龚”。一些作品，用墨清淡，所画景物有一种迷蒙的感觉，被称之为“灰龚”。而数量最多，被称之为“墨龚”的山水画，是用“积墨法”绘画的。用墨层层积染，皴擦，使墨色由淡到浓重，具有极度丰富的层次感，同时又利用浓淡虚实、黑白强烈对比的方法，显示出光的感觉。这是对宋人“积墨法”的重大突破与发展，开创了新的山水画风，对后世影响颇深。传世作品有：《深山飞瀑图》、《急峡风帆图》、《木叶丹黄图》、《重山烟树图》、《溪山人家图》、《云林西园图》等，其著作为：《画诀》、《香草堂集》、《柴丈人画稿》等。
“金陵八家”的艺术成就对后人有很大影响，许多现代绘画大师就是继承和弘扬了“金陵八家”的画法，使水墨画得以长足的发展。美术史学家们提到的“金陵八家”，一般总会从他们的艺术传承、风格走向方面去诠释、解析。而我认为，“金陵八家”每一个人怀有的那一种内在的心灵渊源，都是一种独立人格和精神追求所赋予其山水笔墨以崇高境界。他们作为前朝遗民，不愿顺从异族统治，退隐山林书屋，独善其身，追求一种超然世外的高蹈精神。唯有读懂了这种精神境界，才能真正深入理解“金陵八家”个人之笔墨图式和山水画意所包蕴中的美学价值。
