潘天寿的故事？

一、潘天寿的故事？

潘天寿是美术界公认的二十世纪与吴昌硕、齐白石、黄宾虹、并肩而立的“四大家”之一。

潘天寿的生日，是传说中的花节，他喜欢自己是“百花生日生”。所以成名后，他往往在得意之作上盖上“百花生日生”的印章。

母亲给他讲故事，教他背诗文，剪纸人，做灯笼，与父亲相比，潘天寿与母亲有着一种分外温馨的母子之情。但母亲在宁海农村反洋教的运动中，竟因惊吓而在产后去世。这一年潘天寿7岁。幼年的经历催生了他早熟、寡言和独立的性格，列强欺凌带来的家国劫难，埋下了民族自尊的情结让他一生挥之不去。

他从涂鸦到立志做中国画画家，缘于一本书。还在读初小三年级时，他偶然见到一本石印的《芥子园画谱》，这是清代初版的一本中国绘画入门书，懵懂之中的他咬了咬牙，攒了几个月零花钱把它买下。

于是，《画谱》成了潘天寿学画的无言老师。他逐渐懂得了诗文、书法、金石以及画史、画理与绘画有不可分割的联系。因为印刷粗糙，他少了细节的临摹；可也少了技法的拘谨。就像他几十年后，担任了美术界最高学府浙江美术学院院长时，深情地回忆道：当时如同“盲人骑瞎马，奔驰在大沙漠中，无所息止。就这样五个年头，不知走了多少弯路”。

12年后，潘天寿投考有名的浙江第一师范。在政论考试中，潘天寿以母亲遭遇不幸的那场反洋教起义为背景，纵论时局。救国之情真切，忧民之心凿凿，打动了考官，在1200名考生中夺得第一。

浙江一师的校长，是经亨颐，有“一师的蔡元培”之称，是思想文化艺术教育领域里开一代风气的领袖之一。师生一同住校，朝夕相处，一师是南方新文化、新思潮的中心。

在这里，美育有崇高的地位。这样的一所学校竟有三间画室、200台风琴。比潘天寿高一个年级、上海中国画院第一任院长丰子恺这样描绘当时一师的感受：“下午四时以后，满校都是琴声，图画教室里不断有人练习石膏模型木炭画，光景宛如一艺术专科学校。”

潘天寿上的第一堂图画课是静物写生，写生一枚枫树叶。老师是李叔同。按理说，从小爱画画的潘天寿应是如鱼得水。拿惯了毛笔，从《芥子园画谱》中自学而来的他，第一次捏起木炭，学习西洋的素描课程时会有怎样的心情？富有绘画才华的他是否得到名师的赞赏？

这枚小小叶子，也许就是判定将来潘天寿几十年艺术道路，艺术价值的那座沉重的天平。

（更详细的内容，请看4月12日、19日晚8时30分上视纪实频道《大师》栏目）

二、西安书法家王佩原名气大吗

一般吧。在北方名气大一些，南方知道他的人很少。

王佩原是国际中国书法家协会会员、中国美术家协会会员、中国戏剧家协会会员、中国书画研究院院士、中国书画研究院西安分院名誉院长。他的作品其书法，线条流畅，其画，画风清雅，诗情画意尽在其中，令人赏心悦目。书画挂在商家的商店里面与商家所经营的商品格调浑然一体，也可说王佩原在书写的时候也是匠心独具，让藏家心悦诚服，其格调雅俗可赏。

三、宇轩现代青年实力派画家

宇轩，当代青年实力派画家，擅长山水画，他的山水画主要描写对象是自然风景。它表现了丰富多彩的自然美，体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识，从侧面间接地反映了社会生活。

他的画主张以意为主，强调表现，意造境生，营造“山性即我性，山情即我情”的境界，是超脱于烦琐与庸俗社会的心灵居所，他的画的境界给人的是可观、可行、可游、可居的神游场所，不论是北宗山水还是南宗山水，所表现的意境与功能无不如此，或是仙境一般的缥缈神奇，或是悠闲农夫渔樵的隐居之所。

他的画的构图立意定景，远则取其势，近则取其质，并巧妙地运用画面的空白，使无画处皆成妙境。正所谓“细细看，面面观，看地透，窥其穿”

风格上有劲健挺拔，雄浑大气的北方山水，清秀雅致，疏淡挥洒的南方山水；有造型严谨，颇守法度的画院之作，挥洒自如，但娱性情的文人山水；有设色艳丽，富丽辉煌的金碧、青绿山水；淡雅素朴，水晕墨张的水墨山水。

四、桂林唐忠民

唐忠民，字隐之，1971年生于桂林。自幼学习传统国画，师从徐家珏老师、张伟平老师；书法师从上海刘小晴老师。毕业于桂林电子科技大学设计系，进修于中国美术学院。1997年作品《归》获“广西八桂群星杯”铜奖。

从事图书出版工作十余年，历任广西师范大学杂志社编辑、美术编辑，《中外少年》、《蓝狮子经纪人》杂志艺术总监；编辑设计多本书刊，多次荣获全国全区书刊装帧设计奖。书画作品多次参加慈善义拍，被个人及单位收藏。现为独立出版人，桂林市金豆文化传播有限责任公司、大唐国艺画廊总经理。桂林南方书画院常务副院长。