传承中断、丑书盛行，书法最大的危机就在眼前

当代书法从表面上看非常繁荣，书法理论和表现形式层出不穷，但无论是理论探索还是形式实践，在高度上都无法同古人相比，就是与民国时期的书法相比也有很大的差距。民国书法尚存文人气、金石气，也就是说还在延续传统，当代书法作品则完全找不到任何气质，只剩下眼花缭乱的形式，甚至连丑书都登上了大雅之堂。

当代书法从本质上说与传统书法不是一个东西，书法传承已经中断。导致这种局面出现的最重要原因就是书法理论出了问题，古人书法的最高理论就是“道法自然”，东汉大书法家蔡邕就说：夫书肇于自然，自然既立，阴阳生矣，阴阳既生，形势出矣。由“道法自然”古人衍生了各种各样的书法理论，但是万变不离其宗，尽管古代的书论非常多，但都没有脱离“自然”这个根本要求，这也使古人的书法实践同样以“自然”为主要特征。这一类书法既有丰富多姿的形式美，又有光华四射的精神气质，与古人的书论相互印证。

现代人的书法理论则与古人背道而驰，无论是是理论还是实践都强调“设计”，特别是中央美术学院书法教研室主任王镛，利用国家美院这个大平台的影响力，将书法归为艺术，更是标志着当代书法特别是学院派书法与传统彻底决裂，让书法走向了完全西化的道路。

把书法归为艺术实际是丢掉了书法丰富的内容，把书法单纯看成追求形式美的技艺了，这样一来就可以堂而皇之地用西洋艺术理论指导书法实践，强行将书法与西方美学接轨。这是一个削足适履的过程，丢掉了书法丰富的内涵，尤其是失去了古人对书法精神层面的追求。南朝书法家王僧虔就说：书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人。把书法归为艺术，就抛弃了最为重要的精神气质追求，同时书法也完全脱离了古人“自然”的要求。

其实王镛只是将书法西洋化明确了，在这之前书法一直在走西洋化的道路，具体表现在当代书法遵从粗细、线面、节奏、浓淡、各种各样的形式美理论，这些理论在西洋绘画体系中最为完备，自然被学院派和一些有影响力的人直接拿来用。由于形式理论统一便于复制，一时间当代书法出现了一个面貌相同的问题，这个时候又不得不片面强调创新，用创新来化解千人一面的问题。然而人为的创新总是有限度的，就如同西方的建筑设计非常注重创新，发展到今天经过西洋化的设计师不懈努力，全国的城市几乎都一个模样，同样书法也出现了千人一面的“书协体”。

西化导致形式雷同，书法显然走入了困境，这个时候对于西化的书法引导者来说，只有继续颠覆传统，才有出路，随之而来的是走火入魔一般的创新，导致丑书大兴，各种江湖书法也粉墨登场。这一幕和建筑创新极其相似，为了避免雷同，城市建设也在努力创新，结果是“大裤衩”、“性爱建筑”等荒诞一幕纷纷上演。

丑书名正言顺地占据了庙堂，但丑书毕竟是反传统的，老百姓不买账。为了为自己辩护，这些写丑书的人还想尽一切办法从古人那里找依据，然而即使是魏碑等书体也无法提供佐证，人为设计的丑书和自然的“丑书”有天壤之别。从古人那里找理论根据就更行不通了，有人搬出傅山的“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁直率毋安排 ”来为自己辩护，殊不知傅山讲的“宁丑毋媚”是说“媚”比“丑”更糟糕，而不是让人追求丑。

丑书实际是中国书法进一步西化的结果，无论是实践还是理论都得不到中国人的认可，这注定是一条死路。当代书法背离传统，已经成了无源之水、无本之木，无法长久，书法最大的危机就在眼前。