傅山哭子诗赏析？

傅山丧子时的心境悲痛至极，几近癫狂，丧子的剧痛让一代大师难以自制，情绪在笔端喷薄、爆发开来，作品中有的涨墨或水渍处，甚至让人们感到，那就是傅山滴下的泪水。

欣赏着这件书法作品，我们仿佛看到了悲伤的父亲，体会到了作者的心情，近近地，和傅山先生贴在了一起。或许，这就是艺术的魅力，这就是傅山先生历三百余年而不朽的原因！

为纪念傅山先生，2007年山西博物院推出 《霜红之韵——纪念傅山诞辰四百周年书画大展》，集中展出了存世的傅山墨宝真迹，《哭子诗》作为傅山晚年的力作，为后人留下了欣赏和研究的无穷空间。

傅山《哭子诗》是傅山先生写于1684年春天，其子傅眉逝世后，当时傅山本人已经七十八岁。这本诗册表达了作者老年丧子的悲痛以及对自己老境苍凉的哀号。《哭子诗》的一组抄录，这组诗共14首，书体兼具真、草、行各种笔法。诗册为纸本装共计21开，每开长27.5厘米，宽24.3厘米，前有题跋后铃朱印，保存完好，现藏于山西博物院。《哭子诗册》是今天众多书法爱好者研究者推崇备至的件真迹墨宝。

傅山书法对魏晋的评价？

傅山，号朱衣道人，史书列其草为能品上。四体皆精工，草善，笔力雄奇，跌宕，弱冠学晋唐，皆不能肖似乎，偶得赵子昂（孟頫）及香光（其昌）之墨迹，稍尝临，爱其圆转流丽，得以真假难辨分，后又学颜体。

因与人交谈学之法，宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁真率毋安排。

从此，变书从妍到拙野，从他书法虽有崇拙，却看不到傅山笔意丑拙之象，而有鹤野之味，以字角多作圆转（魏晋格）故多连绵翻腾之笔意。

分析傅山对魏晋书风影响作用，从傳山前期所走书路，晋唐之法，受元赵明董之遒丽之染，终有熟圆之臻。有其影响力。

有宁丑宁拙，崇不巧安排，不轻滑，这种理念，仅体现在草之缠绕之能，专而寻觅朴茂之拙意。实为一次由巧妙流丽升华到朴拙之境中。

傳山书家，兼之，晋唐之内，出于雄奇草书，达到一个能品上，之高界。