东晋绘画的阶段特征

东晋发展得最为突出的是人物画（包括佛教人物画）和走兽画，而中国绘画中的其他各科还远未成熟，东晋顾恺之的传世作品《洛神赋图》中出现的山水只是作为人物故事画的衬景，山水画的逐步独立直到南北朝后期才趋于完成。之所以会这样，也是由于这一时期绘画的主要任务决定的－－为政教服务，“是知存乎鉴戒者图画也”。这也是那时绘画的一个主要特点。

绘画形式在保留前朝的壁画、漆画、画像石和画像砖同时，出现了纸绢卷轴画，这一形式多出自士大夫画家之手，极利于收藏和流传，也成为后世伪作的最主要形式。可以说，对古画的鉴定，就是对卷轴形式的纸绢画的鉴定。

艺术处于高度发展状态。绘画领域逐渐摆脱了秦汉古拙简率的面貌，走向了成熟。帝王贵族和文人的加入使绘画价值大大提升，由政教之用转而成为贵族阶级和文人所推崇的一门艺术。

由此，绘画技法也有了根本的发展，绘画技法的精密、婉约与传神成为这一时期画家所追求的最高境界。绘画技法获得巨大进步的同时绘画理论也得到了长足的发展，使绘画艺术实践置于理性指导之下。