楷书作品创作注意事项和方法？

楷书作品创作注意事项和方法？

楷书是人们普遍喜爱的一种书体，在书法爱好者学习书法时，大都从楷书开始学起，因为楷书的美观性和实用性，以及它对学习其它书体所具有的帮助作用，所以，楷书就具备了学习书法的必学之体。但是，很多人在学习楷书时，只注重它的形体结构是否完美，而忽略了楷书中最重要的其它要求，致使学习得不到快速提高。

那么，学习楷书应当做好哪些事情，它有什么要求吗？

点画是基础。

有的人认为，学习书法，只要注重写好字形就行，至于点画写得是否到位，笔法是否合理，这都不是最重要的，因为人们在考察书法好坏时，往往都看重字形。这个说法对吗？当然是不完全正确的。如果说字形结构是一座房屋的话，那么，点画则是构成这座房屋的基石。

点画作为第一件要学的事情，就要在精致程度上下功夫。我们看古人的楷书，没有一笔是胡乱写的，没有一笔是随便应付的，只要我们按照古人所写的点画进行认真练习临摹，点画的质量就会达到标准要求。

对于楷书来说，点画从大类上可以分为五个部分，即：点、横、竖、撇、捺、折。至于有些教材中所列的几十种、上百种，都是从这五个点画中衍生出来的。学习书法要有悟性，其它那些笔画都是人们根据字形需要“悟”出来的写法。

对于“精致”来说，就是要原原本本地去学古人，例如古人的一个笔画写到5cm长度，咱就不能投机取巧，写到4.5cm，只有这样，才能真正学到古人的笔画要求，才能根据这些笔画精致程度，为后面的字形、笔法的学习奠定坚实基础。

字形是关键。

楷书就像盖一座房屋一样，对于中式房屋来说，它大多都具有对称性，这就是中国文化的主要特征。楷书也是一样，大多数字都具备了这样的特点，左右对称、上下对称、上中下对称、左中右对称，等等，从某种意义上来说，书法其实就是考察一个人的造型能力，是考察眼力、手力的功夫。

上小学的时候，老师就给学生都会了汉字的所有结构特征，无非就是上面所说的，再加上包围体、独体等。但是，楷书与其它书体完全不同，只要我们抓住它的字形结构的特征，加上点画书写的能力，“造”出一个字的结构是非常容易的。就像设计好了图纸，剩下的事情，就是按照图样放大的比例去建造房屋了。

需要注意的是，楷书虽然看起来很美，但是，它也是有艺术性的。这里所谓的艺术性是指书法中的矛盾关系，即笔画的长与短、粗与细、方与圆等。北宋时期书法家米芾曾说过，一个“三”字中，就包含了充分的矛盾关系，第一个横画，要长于第二个横画，又短于第三个横画，如果写得几乎一样长，岂不成了美术字了吗？

笔法是核心。

任何一种书体都离不开笔法，这是古人对书写艺术的提炼和总结。楷书自有楷书的各种笔法，楷书虽然源于隶书而出，但在笔法上既遵循又扬弃，例如它遵循了隶书的中锋用笔，又摒弃了绞转笔法，还形成了新的提按笔法。因此，在楷书书写中，我们就要最大程度地按照楷书自有的笔法进行书写，这才是它的笔法核心。

提按的笔法，主要表现在笔画当中，多数横画中大都使用提笔书写，而在一些转折、竖画中按的笔法较多，但也有一些笔画当中，既有提笔，又有按笔，提笔和按笔交错进行。如在写一个撇画时，首先是按笔，在行笔过程中，又逐渐地提笔书写，从而使撇画达到了精美程度。

楷书中“小”怎样写规范?

硬笔书法具有实用性和艺术性,学习硬笔书法不仅要追求高层次的艺术水平,还要注重其实用价值.在教学中应把实用性放在第一位,提高教学指导方法的科学性、规范性,如何使学生能快速掌握硬笔书法技法是每个老师所追求的目标.本人经过多年的教学实践,从传统书法理论的宝库中提炼所适合的精华,总结出楷书书写技法,对高深的专业术语用通俗易懂的语言进行讲解,提高学生的学习兴趣和效率,从而达到事半功倍.

写好硬笔楷书,主要抓好两方面即用笔和结字（间架结构）,硬笔楷书的用笔主要是写好基本笔画,另外要了解掌握一些常用的专业术语.下面分别简述之.

基本笔画书写要领

在传统的书法教学中,总是把基本笔画的写法要求说得很繁杂深奥,学生一开始就会对书法练习失去兴趣.本人用简单易记的口诀归纳为：“横上斜,竖挺直；撇捺出锋,点要快”.解释如下：

“横上斜”：由于人们的视觉误差,横画一般要向右上方稍斜一点,这样容易得势.打破“横平竖直”的误人子弟的俗念,让学生一击顿悟,改变原有的书写笔法.

“竖挺直”：竖常为一字之脊梁,要使一个字立如松,书写时必须做到挺直,但要注意曲中见直.竖有悬针、垂露之分.不仅要告诉学生如何写好悬针和垂露,还要告诉他们如何运用.本人发现悬针常会用于一字之中的末笔,收笔出锋,而垂露则要停顿后转入下笔.

“撇捺出锋”：撇捺为一字之翼,只有出锋飘逸才能有灵动之美.书写时注意撇捺要对称,不宜一高一低.撇捺又如人体之手或足,有一波三折之美,捺画一定要写出捺脚而出锋之.

“点要快”：点为一字之眼,一个小点其中也蕴含起落的节奏,要想起到画龙点睛的效果,书写时要点到为止,眼到手到,强调一个快字.不能拖拉,写成一短线段.书写时要凌空而入,腾空而起,似小鸡吃米,时起时落.

点有斜点、竖点、左点、撇点之分.其中唯有撇点用笔时要先重后轻,其它则先轻后重.

另外,在基本笔画练习时,加强起笔、行笔、收笔三步曲的节奏感培养.要求学生边写边在心里默数一、二、三,这样容易见效.

间架结构书写要领

间架结构的研究古今之述备矣.本人结合学生的特点,删繁就简,编成口诀式的顺口溜,不仅通俗易懂,而且永记不忘,收效显著.

“字如其人”,字的外形美与人体美有相同之处.人体有体腔和四肢组成,人体美有动静之美,立如松,坐如钟,卧如弓,行如风,这些形体美无不与字的外形美有异曲同工之妙.所以,习字时要松紧相宜,更应突出紧凑.

对复杂的间架结构规律本人用如下几句精炼为：“左右靠得紧,上下要对齐；笔画不打架,均匀来安排；相同笔画不一样,一字之中有重点”.简释如下：

“左右靠得紧”：

凡左右结构的字要注意左右相互避让,中间笔画要靠紧,两边笔画可以向外伸展.左偏旁写得小点,右边要突出.包括左、中、右结构也是如此,如：板、话、江、徐、树、微等字.

“上下要对齐”：上下结构的字要做到上下重心对齐,不论上宽下窄,还是上窄下宽,其重心要在一条线上.对于重心的确定本人认为：对称的字的重心线在中间的笔画上,如：重、宝、南、画等字重心线在竖画上；又如窗、家、图等字的重心在点画上.不对称的字的重心在交叉点,如：各、要、含、命等字.

“笔画不打架”：楷书的点画要分布有序,错落有致,不重叠交叉.如人之面目五官端正,眉目清楚.书写时注意笔画避让,避免出现笔画重叠和交叉的败笔.容易出现败笔的字如：给、米、拾等字.

“均匀来安排”：指一字之中笔画分布均匀,间隔相近,松紧一致.

如“量”字,各横画之间间隔要均匀；“州”字竖画间隔均匀,“杉”字三撇之间要匀称变化.

“相同笔画不一样”：书法讲究自然美,一幅作品中字与字或笔画与笔画之间都存在差异,好象一片森林中找不到两棵完全相同的树,一棵树上找不到完全相同的两片树叶一样.如相同的笔画注意长短、方向的区别.如“美”各横长短不一,“徐”字撇画方向不一等.

“一字之中有重点”：任何事物都有主次之分,书法也讲究主次分明.一字之中总有一至三个突出的重点笔画,这些笔画一般要求写得舒展挺拔,为了重点突出,一般要把其它笔画写得更收敛一些.如：三、见、除、永、命等字.

常用书法术语简释

了解和掌握常用书法专业术语,有利于克服通病,摆脱不良的俗气,提高硬笔书法的艺术性.

“一波三折”：指捺画在书写时从起笔、行笔、收笔的表现形状似水波一样,起伏波澜.也是我们在练习基本笔画所要求的那样表现一、二、三的节奏感.

“燕不双飞”：指一字之中若有两个捺（点）画时,一般要进行处理,只保留一个捺画,其中一个捺画要写成点.书法中经常把捺写成点,这也与忌雷同的要求一致.如：森、资、集、资、然等字.

“曲中见直”：指在书写竖画时不是一味地笔直,而是涩进中求挺直.好象人体的背一样虽然有弯弓但感觉是挺直的,这样能表现出一定的力度,否则,虽