当代中国书法作品欣赏

　　书法是我国特有的传统艺术，这门艺术出现在中国，是由实用性的文学演变发展而来的，是依据汉字造型的特点，运用毛笔这一特殊的书写工具，通过艺术构思，调动艺术手法而形成的。书法的赏析不仅是体会作品点画、结体、章法的匠心与功力，以及师承、流派、风格，更重要的是通过作品去感受书家的气质，情感，及其审美追求。书法家靠手和思想来创造，欣赏者靠眼力来挖掘发现作品点画布白中蕴藏的生命与灵魂，是一种再创造。这种再创造成效取决于欣赏者的知识、修养、阅历，心境诸因素。

中国书法作为中国文化视觉表现的代表，不但有它广泛的基础，而且有源远流长的历史以及非常深厚的美学和文化积淀。从一般意义上说，真懂书法的人比较少。因为理解中国书法和中国画很难，修炼成一个书法家比修炼成一个中国画家要难。沈尹默曾讲：“无色而有图画的灿烂，无声而有音乐的和谐。”唐《姜劝传》云：“无声之音，无形之象”，书法这种美感表达，在极单纯里表达极丰富的美感，所以它难度极大。

中国书法有两条线，一条是线条化，如唐代怀素和张旭的草书，就是极为线条化的艺术，其线条纯净已达极致，把点画的意味淡化、弱化，让其高度线条化，单纯化。宋人评曰“悲喜双成”。就是把感情褪去，显出高度理性，很冷静，很抽象。另一条线是点画化，以唐楷的高度成熟法度完备，美感表达上风格各异。以欧、虞、楮、颜、柳诸大家为代表。点画化和线条化的区别在于，点画化更加符号化，而线条化接近了大自然，“观惊蛇入草，乱鸟出林”，直接受到自然启示。此时书法非常象画，与画的象形取物很相似，而依赖的是汉字这种载体。孙过庭《书谱》云“纤纤乎如新月之出天涯，落落乎如众星之列河汉，导之则泉注，顿之则山安。”这一段优美形容是意象创作方法，即“闭目万物如在目前”。

赏析书法 要对作品宏观的把握，如气势、神采、布白，又要细微的观察，如用笔、用墨、结构、线条等等。欣赏线条质量，从中可以观察出作者创作时的用笔、用墨及其笔法；其次是分析和梳理由线条点画组合的汉字结构，艺术造型的意趣和哲理；第三是注意布白包括结字、行气、章法；第四是玩味神采，就是指书法的精神气质、格调风韵。神采是作者精神境界的忠实记录，与作者的情感、性格、修养密切相关。优秀的书法作品必须是形美神足，形神兼备，欣赏者就是要领会体势，捕捉神采。