王铎的墨法在书法史享有盛誉，请问如何理解书法中的“墨法”？

墨色变化对作品有什么作用？

一，涨墨法形成的块面和点线的对比，增加了作品表现力。

二，墨色的浓淡对比使作品具有空间感。

三，由于墨色分段，由浓到淡的过渡，使作品有了节奏感。

四，使线条质感产生变化，浓墨显沉厚雄浑，淡墨显温润妍雅，枯笔苍劲老辣。

五，用墨太枯燥则不润泽，字无神采，墨色变化与用笔速度也有关，燥中带润，浓中带枯才有墨韵。

姜夔《续书谱》中说:凡作楷，墨欲干，然不可太燥。行草则燥润相杂，以润取妍，以燥取险。墨浓则笔滞，燥则笔枯，亦不可不知也。笔欲锋长劲而圆，长则含墨，可以取运动，劲则刚而有力，圆则妍美。″

(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。下图书法作品为王铎所书。)

有人说传统书法就必须规规矩矩的写字，你赞同吗？为什么？

谢邀请！

初学者就是要规规矩矩的写，打下扎实的基本功，等完全掌握了要素，就要掺和自己的理念与风格，写出属于自己的好字。时间有限，就说至此吧。个人见解，互相探讨。

在正规的基础上应该表现出自已的个性，不能拘泥于矩。

田蕴章说：启老的字在中国的书法史上只是过客，这话有什么依据吗？

启功先生的字，确实不错。在新中国书协，独树一帜。他的徒弟，甚至超越他，如：韩宁宁。但，他的字还稍微缺点；端壮、苍劲，写大型牌匾，还不太合适。

田先生说的太对了，每一个人在这滚滚红尘中都是过客，在中国书法史上真正能名传青史者又有几人呢，唯大贤大圣者，方可为后世之师表尔。